La marca Converse vuelve a rendir tributo a México con una propuesta inspirada en una de las celebraciones más emblemáticas del país. La colección Día de Muertos 2025, titulada “Vivamos nuestras tradiciones”, combina símbolos ancestrales, arte purépecha y diseño contemporáneo, transformando a los icónicos Chuck Taylor All Star en auténticos relatos visuales que honran la memoria colectiva.
El simbolismo detrás del diseño
Cada par de Chuck Taylor All Star en esta edición especial es una representación de la tradición mexicana.

- Un modelo en color hueso, con estampados tono sobre tono, evoca la sobriedad de la memoria.
- Otro en color negro, vibrante y lleno de gráficos, celebra la vida y la continuidad de las tradiciones.
Cuando ambos pares se unen, revelan el rostro de una calaverita de azúcar, uno de los símbolos más reconocidos del Día de Muertos. Incluso el empaque está diseñado como parte de la experiencia, convirtiendo al calzado en un objeto cultural que trasciende el diseño de moda.
Música y arte como parte de la campaña
La colección se acompaña de una narrativa musical y artística que amplía su significado. El cantautor Jacinto compuso “Mariposa”, un tema que entrelaza la historia de la mariposa monarca con la memoria y la esperanza, conectando a distintas generaciones con sus raíces.
La campaña fue filmada en Pátzcuaro y Tzintzuntzan, Michoacán, lugares emblemáticos del Día de Muertos y corazón de la cultura purépecha. En este proyecto no participaron actores, sino personas reales que mantienen vivas las tradiciones a través de su trabajo y legado.
Los artesanos detrás de la memoria
Uno de los elementos más destacados de la propuesta es la colaboración con artesanos purépechas que aportaron su talento para dar vida a los símbolos de la colección:
- Isidro Gaona, único en la región en dominar la técnica de lacas decoradas con hoja de oro de 23.5 quilates, intervino la guitarra utilizada en la campaña.
- Cristina Pérez, junto a su familia, moldeó y decoró a mano las calaveritas de azúcar.
- Jesús Peña, heredero de un oficio transmitido por generaciones, elaboró las velas tradicionales e instruyó a jóvenes para preservar la práctica.
- Pamo Villagómez montó las ofrendas que dieron marco a las escenas, recordando que cada altar es la suma de una memoria colectiva.
Más que una estrategia comercial, la colección es un reconocimiento al trabajo artesanal, a las manos que convierten la memoria en legado cultural.
Lanzamiento y disponibilidad
La colección Converse Día de Muertos 2025 tendrá un lanzamiento escalonado para que los seguidores de la marca y los amantes de la tradición puedan acceder a ella:
- 22 al 25 de septiembre (9:00 am): venta exclusiva en converse.com.mx.
- A partir del 25 de septiembre: disponible en tiendas físicas Converse y en línea.
- 29 de septiembre: llegada a retail partners como Liverpool (dama y caballero), Palacio de Hierro (caballero) y Mercado Libre.
El precio de cada par será de 2,399 pesos mexicanos, con tallas que van del 22 al 30 nacional. Además, algunas de las guitarras decoradas por Isidro Gaona se exhibirán en boutiques Converse de Santa Fe, Satélite 2 y Centro Histórico, acercando este arte a más personas.
Más allá de la moda: un homenaje cultural
La propuesta de Converse no se limita al diseño de calzado. Con esta colección, la marca busca dar visibilidad a la cultura purépecha, sus símbolos y oficios, integrando memoria, tradición y modernidad en un solo proyecto.
La narrativa detrás de “Vivamos nuestras tradiciones” destaca que el Día de Muertos no es solo una festividad, sino un espacio de conexión entre la vida y la muerte, donde los recuerdos se transforman en arte, música y comunidad.
La colección Converse Día de Muertos 2025 reafirma que la moda puede convertirse en un vehículo para preservar y celebrar la identidad cultural. Al integrar a los artesanos purépechas, a la música y a los símbolos del Día de Muertos, la marca ofrece más que unos tenis: propone un homenaje vivo a las tradiciones mexicanas.
En un contexto donde la globalización suele diluir identidades, esta propuesta demuestra que la memoria cultural puede transformarse en diseño contemporáneo sin perder autenticidad, manteniendo encendida la llama de una tradición que trasciende generaciones.